将来城市项目的整个后期制作的步骤被分成了独立的细节部分，在这里将向你展示需要用专业的后期处理技术制作一个令人惊叹的超写实后期效果图所需的操作。

  由于在场景中只使用一种光线，因此图像的某些部分将被完全曝光，但其他物体可能会吸收或反射过多的光线，导致曝光过度。

  使用防锯齿蒙版和手动一对一的方式固定所有物体，以达到特定效果。也许会花点时间，但如果你想卖出最高的价格，你就得学会怎么样做出高质量的作品！

  本文将集中在后期制作上，所以我将简要地讨论渲染设置和照明设置。用VizPeopleV2的 HDRI作为当天的场景，而用 Peter Guthrie的 HDRI作为夜间设置。

  在日常使用中，我会安装一个带有 HDRI的 VRay圆形顶灯，并与 VRaySun连接。这样，每当我旋转一个球罩，我的 VRaySun和 HDRI图像就一起旋转。

  还实例化了环境中的 HDRI映像。它是额外的光源，需要适当地平衡其他场景照明。

  调节 VRayPhysCam，你就能得到一个完美的平衡，接着进行渲染。我的相机设置在特定的角度和照明方向上，非常适合于日常使用。

  然而，这取决于你的场景设置。单元比例会影响你的照明分配，照明和照相机的参数会有所不同。所以在调整任何其他参数之前，一定要设置好 HDRI图像的曝光。

  另外，我用了一些光处理技术来产生微腐蚀剂。因为场景的大小，我必须重新考虑怎么减少渲染时间，但是仍然会产生光线变化。全光和灰度不透明贴图能够给大家提供和真实焦散非常相似的结果。

  在 Photoshop中，你还能够正常的使用真正的苛性碱参照物，混合它们，合成更多的苛性碱图案。试着先搜索苛性碱的图像，看看它是如何工作的。观察波浪的大小，到目标的距离，以及反射形状延伸的范围。

  在 Photoshop中，你还能够正常的使用真正的苛性碱参照物，混合它们，合成更多的苛性碱图案。试着先搜索苛性碱的图像，看看它是如何工作的。观察波浪的大小，到目标的距离，以及反射形状延伸的范围。

  在进行了最具挑战性的简单搜索之后，我发现低分辨率的波浪纹理实际上很有效。通常要有凹凸贴图的高分辨率位图。

  对我来说，我可以扩展和清除小位图。在能够正常的使用地图之后，我已经用这个 NVIDIA插件创建了一个法线地图。

  我还以0.001的倍数给出了一些绿色的雾色–这使我看到从水中看到的物体的绿色效果。

  无缝钢管纹理，我用了它和一些 VRayDirt来强调遮挡环境的柔和阴影。这使得细节表现得更好——在大量阳光照射下，白色可能会暴露在过多的阳光下，而 VRayDirt可能是唯一能将这一些细节恢复原样的方法。

  玻璃杯的材料很简单，但还是有一些技巧的，那就是漫反射有点绿。反射性紫色， IOR为2.35，适用于反射较强的玻璃。

  我们的棕榈树和草都有相同的反射参数，我也提供轻微的折射，但通常渲染时间要长一些。如果你想让树叶变成半透明的话，最好的办法是使用两面材料。

  在发布了关于外部灯光和渲染的完整训练后，我将更深入地展示这个场景的全部内容。

  这么做的目的是确保我的图片朝着正确的方向前进。正常的情况下，你需要得到更明亮和对比的结果。有些情况下，它可能会造成一些过度曝光，但整个画面会更好看。在正常的情况下，我只是看看3 DsMax中的照明方向是否正确。

  假如你对图片应用了这种效果，但是没有改善整体外观，这在某种程度上预示着你在最大亮度下的照明设置不正确。

  摄影师使用的 AUTO滤镜能大大的提升照片的质量，所以3D渲染的色彩直方图必须和真实的照片相似，至少不会太远。也就是说，必须有光线、阴影、伽玛和特定的光谱——这些 AUTO滤镜能改善你最终的外观。若效果不理想，请修正渲染光源，然后再用“色阶”、“曲线”、“亮度/对比度”再次测试。

  在完成了渲染输出并准备好了之后，我要做的第一件事是通过使用“加载到栈中”功能，把所有 VRay渲染元素带到 Photoshop中。等所有的东西都对齐了，我就开始使用混合模式来正确地混合图层，提高渲染效果。TIFF和32位信道一起工作，给我提供了更高的像素深度，让我有更深的工作空间。换言之，因为32位信道(TIFF)的信息比8位信道(JPEG)要大得多，所以我可以修正曝光过度并恢复细节。

  在“屏幕”模式中，反射和折射通道必须与蒙版一起使用。不然他们就不能正常工作。

  通过 MultiMattElement传递，我以 RGB的颜色将整个模型分解为元素。每一个元素都有自己的编号，后者可以被挤出 Photoshop中的 RGB频道。

  获取蒙版之后，单击 ctrl并选择它以创建任何调整层。第一，我做的是“曲线”，在某些情况下需要突出阴影，我做的是“色阶”。我会手工调整-直到完全适合为止。

  用玻璃建筑的真实照片修复 VRay玻璃它只是改善整体外观的另一项功能。这个技巧就是让你的照片与建筑故事保持同步。通过这种方式，两个窗口，3D和照片都匹配。

  我经常使用3种模式：“遮蔽”/“针形灯”/“柔光”，通过改变玻璃的不透明度，就能很好地显示出可靠的玻璃。

  我会在 Masterclass中使用2 D树库，或者把它放在3 Ds Max中作为 VRay代理放置3D模型。它们只会在空间中填充占位符。我还会贴棕榈树、植物和草的图片。因此，我在3D中使用了一些“实时”植被，而非一些通用的3D模型。

  另外，我可以很容易地将没有背景的2 D抠图植物放入其中，而不必担心如何匹配合适的尺寸——因为我的模型已经有3D模型作为占位符了。

  如有必要，尽量使其丰满，但要记得添加一些颜色变化，否则你的植被看上去到处都是一样的。

  用了不同的滤色器(主要是大面积的阳光照射)，我得到了那种深浅不一的颜色。加上这几个，你的影像就会有更大的音量和更深的深度。

  为了与图片的整体气氛相匹配，我改变了色调/饱和度。播放颜色直到它与图片匹配为止。

  在安排人的时候，一定要按照太阳的方向来安排，这是人们搞乱太阳最重要的事情之一。放好的另一个方面是尺寸——我使用了过时的技巧来获取合适人物的尺寸——是通过将3D人物的幽灵和原始渲染分开来渲染的。利用 RenderMaskFREE插件，我能够实现这个任务。

  最终，通过复制和缩放相同的二维图层添加阴影。也可以再一次进行选择阴影颜色，然后将其用于阴影中。

  可以使用各种程序和其他Photoshop插件来完成这些操作，但是为了保持渲染质量，我尝试使用浅色绘画技术对此进行模拟。

  我发现所有这些影片的特效在1500像素或更低的图像上都相当的好。对于4 K图像，我尝试了很多次，但这会影响图像的质量。

  采用覆盖模式时，我使用了一个简单的图层，用笔刷对边缘进行着色，而在图像的中央，我用笔刷略浅一点，以便呈现立体效果。

  漂亮的图片通常会有许多漂亮的反射，所以请用反射通道来突出它。拷贝你的反射层，得到正确的遮盖来隔离反射。

  对于我的例子，我用它来修补水，并且发现了真正的水。还能够尝试不同的混合模式来增加对比度。。